15º Femute: "O que importam, realmente, são os sonhos!"

Menestréis coloridos anunciam a chegada do 15º Femute!

Com o tema "O que importam, realmente, são os sonhos!" retirado do espetáculo "Sonho de Uma Noite de Verão!", de William Shakespeare, o Femute se integra novamente ao Circuito de Festivais de Teatro de Mato Grosso, patrocinado pelo Governo do Estado de Mato Grosso por meio da Secretaria de Estado de Cultura. Em Campo Novo do Parecis, o evento conta com a parceria da Prefeitura Municipal por meio da Secretaria Municipal de Cultura e Turismo - Departamento de Cultura. O apoio cultural é da Agência Sicredi e da Eletromóveis Martinello.

E a Programação vem cheia de emoções:

Cortejo Cênico - Homenageando os 400 anos de William Shakespeare.

Festival Municipal de Teatro - com a participação de 14 espetáculos de nosso Município.

Mostra Oficial - com a participação de nove espetáculos do Grupo Tibanaré e Cia Theatro em Cena, de Cuiabá; Grupo de Teatro Nó, de Nova Olímpia; e da Cia Revelação e do Teatro Ogan de Campo Novo do Parecis.

Memorial do Teatro de Grupo - com a exposição "Em Cena, a Arte!" homenageando os 23 anos do fazer teatral em Campo Novo do Parecis.

Diálogos Culturais - para aprimoramento dos artistas e grupos.

Oficina de Palhaçaria - com a Cia Theatro em Cena, de Cuiabá.

O 15º Femute acontece de 21 a 27 de novembro de 2016, no Centro Cultural Paresí, Praça Odenir Ortolan e Aldeias Indígenas Bacaval e Quatro Cachoeiras.

Entrada gratuita.

Vá ao Teatro!!!

Via: Teatro Ogan

XII Femute divulga os espetáculos premiados desta edição

"Ampliando os horizontes..." foi tema do XII Festival de Teatro de Campo Novo do Parecis (Femute), ocorrido nos dias 02, 03 e 04 de dezembro de 2013, no SSPM, e contou com 14 espetáculos concorrentes e um espetáculo convidado.

O XII Femute visa estimular o gosto pela arte teatral, primando pela criatividade e originalidade dos espetáculos; estimular e difundir o fazer teatral no Município e Estado; e possibilitar aos artistas o mínimo necessário para que possam mostrar os seus trabalhos e ampliar suas experiências.

Os espetáculos concorrentes nas categorias infantil, infanto-juvenil e adulto deste XII Femute foram avaliados por um Corpo de Jurados composto por três profissionais atuantes nas artes cênicas no Estado:

Luciano Ferreira de Morais Sobrinho - Formado em Artes Cênicas pela UFRN, já fez teatro, televisão e cinema. Trabalha com Marketing Político. Trabalhou na TV Cultura (Globo). Rádio e Televisão de Portugal. Trabalha há 10 anos no ramo das artes cênicas com cenários, figurinos, maquiagem (voltados para a parte visual)

Anderson Flores - Graduado em Licenciatura Plena em Letras, atualmente trabalha como ator e produtor cultural no Ponto de Cultura Teatro Experimental de Alta Floresta. Além disso, é representante dos Pontos de Cultura de Mato Grosso na comissão Nacional de Pontos de Cultura (CNPC).

Júlio Carcará - Diretor artístico do Ponto de Cultura Escola de Circo Leite de Pedras, sendo que a Escola trabalha com formação em artes cênicas. Ator há mais 30 anos, trabalha com bonecos, desde sua confecção à montagem de espetáculos. Tem formação em Teatro de Rua, Teatro de Bonecos e Direção.

PREMIAÇÃO

Categoria Infantil

• 1º Melhor Espetáculo: O Mágico de Oz
• 2º Melhor Espetáculo: O Galinho e a Minhoca
• Melhor Atriz: Jady Alves - O Mágico de Oz
• Melhor Direção: Raíssa Del Barco e Larissa Gimenes – Espetáculo O Mágico de Oz
• Melhor Cenário: Luana Perini e Roger Schiavo – Espetáculo Caixinha de Brinquedos
• Melhor Figurino: Raíssa Del Barco – O Mágico de Oz
• Melhor Maquiagem: Francislaine Almeida e Raíssa Del Barco – O Mágico de Oz
• Melhor Sonoplastia: Luana Perini – Espetáculo Caixinha de Brinquedos

Categoria Juvenil

• 1º Melhor Espetáculo: Vô Doidin e os Velhos Batutas
• 2º Melhor Espetáculo: Ploc, a borboleta mais Linda que eu já vi
• Melhor Ator: Ariel - Vô Doidin e os Velhos Batutas
• Melhor Atriz: Isabele Viviurka - Ploc, a borboleta mais Linda que eu já vi
• Melhor Ator Coadjuvante: Michel Augusto - Parangolé 2ª Geração
• Melhor Atriz Coadjuvante: Maria Regina - Ploc, a borboleta mais Linda que eu já vi
• Melhor Direção: Larissa Gimenes e João Victor - Vô Doidin e os Velhos Batutas
• Melhor Cenário: João Victor e Cleiton Almeida - Vô Doidin e os Velhos Batutas
• Melhor Figurino: Francislaine Almeida - Parangolé 2ª Geração
• Melhor Maquiagem: Francislaine Almeida e Raíssa Del Barco - Parangolé 2ª Geração
• Melhor Sonoplastia: Raíssa Del Barco - Parangolé 2ª Geração
• Destaque: Roger Schiavo

Categoria Adulto

• 1º Melhor Espetáculo: O Beijo da Lua e da Vitória Régia – Cia Revelação de Teatro
• 2º Melhor Espetáculo: Guilherme Augusto Araújo Fernandes – Teatro Ogan
• 3º Melhor Espetáculo: O Adeus de Maria - Cia Revelação de Teatro
• Melhor Ator: Cleiton Almeida – O Beijo da Lua e da Vitória Régia
• Melhor Atriz: Luana Perini – O Beijo da Lua e da Vitória Régia
• Melhor Ator Coadjuvante: Keydivan Gonçalves - O Beijo da Lua e da Vitória Régia
• Melhor Atriz Coadjuvante: Raíssa Del Barco - O Beijo da Lua e da Vitória Régia
• Melhor Direção: Francislaine Almeida - O Beijo da Lua e da Vitória Régia
• Melhor Cenário: Guilherme Augusto Araújo Fernandes – Teatro Ogan
• Melhor Figurino: Francislaine Almeida, Cleiton Almeida e Raíssa Del Barco - O Adeus de Maria 
• Melhor Maquiagem: Francislaine Almeida - O Beijo da Lua e da Vitória Régia
• Melhor Sonoplastia: Silvia Schneiders - Guilherme Augusto Araújo Fernandes
• Melhor Iluminação: Van César - Guilherme Augusto Araújo Fernandes

Por: Teatro Ogan

Teatro Ogan comemora 18 anos dedicados à arte!

Primeira de uma sequencia de postagens durante todo o dia de hoje, mostrando a caminhada deste grupo até se firmar como uma referência do teatro e da cultura no Mato Grosso.

Reconhecido como de Utilidade Pública pela Lei Municipal nº 1.362, de 04 de maio de 2010, e incorporado à Lei Municipal nº 1.489, de 10 de abril de 2012, que Concede Subvenção Social a Entidades Sociais, o Teatro Ogan está registrado no Conselho Municipal da Criança e do Adolescente sob o Registro nº 006, e está registrado no Ministério do Desenvolvimento Social – SAA desde 2011.

Com mais de 20 espetáculos e performances montados, o Teatro Ogan já recebeu prêmios em festivais e concursos regionais e estaduais. Em 1997 participou do XVII Festiminas - Festival Mineiro Nacional de Teatro, em Belo Horizonte-MG; em 2011 e em 2013 participou das edições do Fringe, mostra que faz parte do Festival de Teatro de Curitiba, no Paraná.

Em parceria com o Governo Municipal o Teatro Ogan promove o Femute – Festival Municipal de Teatro de Campo Novo do Parecis. Juntamente com a Apae, é promovido o FEsTeatro - Festival Estudantil de Teatro, direcionado à inclusão do deficiente na família, escola e comunidade; e o Teatro Ogan promove também o EncenArte – Festival de Cenas Curtas, comemorando o aniversário do grupo. Outro grande festival promovido pelo Teatro Ogan em parceria com o Governo Municipal é o FEsCanção – Festival Estudantil da Canção, com grande participação das escolas e comunidade.

O Ponto de Cultura Ninho do Sol

O Ponto de Cultura Ninho do Sol é uma iniciativa do Teatro Ogan patrocinado pelo Governo Federal e Ministério da Cultura - Programa Mais Cultura, através do Governo do Estado de Mato Grosso e Secretaria de Estado de Cultura, apoiado pela Prefeitura e Câmara Municipal de Campo Novo do Parecis.

Suas diretrizes estão voltadas para a preservação do patrimônio histórico e cultural, divulgação da cultura indígena, execução de oficinas de arte e artesanato, criação de uma biblioteca comunitária e promoção de eventos culturais. Dentro do território de atuação e comunidade, as ações do Ninho do Sol estão centradas em características socioculturais, socioeducacionais, socioeconômicas e socioambientais.

São oferecidas anualmente mais de 400 vagas nas oficinas de artes cênicas, cultura afro, artesanato e música. Em seu primeiro ano de atuação foram atendidos 503 aprendizes nas oficinas de arte e artesanato e estima-se que 8.700 pessoas tiveram acesso aos eventos promovidos pelo ponto de cultura e seus parceiros. Em seu segundo ano, os números aumentaram e foram atendidos 647 aprendizes nas oficinas de arte e artesanato e mais de 12.700 pessoas tiveram acesso aos eventos culturais.

O Ninho do Sol vem somar ações que integram comunidade, terceiro setor, iniciativa privada e poder público nas suas três esferas de atuação, auxiliando na formação de crianças e jovens, oferecendo lazer e atividades saudáveis, aumentando a renda da população mais carente, promovendo a inclusão social e a integração de culturas, melhorando a qualidade de vida de todos, enfim, promovendo cidadania.

A Biblioteca Comunitária Mãe Branca

A Biblioteca Comunitária Mãe Branca, inaugurada em 19 de maio de 2010, é parte integrante das ações do Ponto de Cultura Ninho do Sol. Com ela a comunidade pode usufruir mais um espaço cultural para fortalecer o hábito da leitura indagadora, reflexiva e crítica como forma de construção da cidadania.

Seu acervo conta com mais de 3.000 livros direcionados especialmente à criança e ao adolescente, além de um acervo com fantoches e jogos pedagógicos. Dentre os muitos doadores destacamos Marília Pereira (in memorian), carinhosamente chamada de “Mãe Branca” dos Paresi-Haliti, homenageada deste espaço cultural. A Biblioteca Comunitária Mãe Branca atende um público médio de 400 usuários (mês), desenvolvendo com os mesmos inúmeras atividades semanais, e participa de eventos culturais buscando sempre a valorização do ser humano:

• Hora do Conto;
• Fazendo Arte;
• Roda de Leitura;
• Momento de Brincar;
• Cine Criança.

Registrada no Sistema Estadual e no Sistema Nacional de Bibliotecas Públicas, a mesma foi selecionada no Programa do Livro Popular FBN 2011, o que permitiu dinamizar ainda mais seu acervo literário.

Fonte: Teatro Ogan

Ninho do Sol define oficineiras de Artesanato e Teatro

A Comissão Especial de Processo Seletivo composta por Vanderlei César Guollo (presidente), Silvia Regina Schneiders (secretária) e Eduardo da Silva (membro), esteve reunida na tarde de ontem (13/04), no Ponto de Cultura Ninho do Sol, para definição dos oficineiros de artesanato e teatro do Ponto de Cultura Ninho do Sol, conforme Edital 03/2013, em atendimento ao Plano de Trabalho constante no Convênio nº. 054/2009, celebrado com o Governo de Mato Grosso através da Secretaria de Estado de Cultura.

De acordo com o edital foram oferecidas vagas para oficineiro de Artes Cênicas - Teatro, oficineiro de Música - Violão e Teclado, oficineiro de Artesanato (diversas técnicas), para contratação por um período de sete meses. As vagas de oficineiro de música não receberam nenhuma inscrição.

Após abertura dos envelopes e análise detalhada da documentação das quatro inscritas para a vaga de oficineira de artesanato e da única inscrita para a vaga de oficineira de teatro, foi realizada a entrevista com todas as candidatas.

Área	Candidata	Pontuação	Resultado
Artesanato	PATRÍCIA DÉBORAH DA SILVA	30.0	1ª colocada
Artesanato	MÁRCIA SOBRAL CARDOSO	17.0	2ª colocada
Artesanato	SUZANA MORAES DE ARAUJO SILVA	16.0	3ª colocada
Artesanato	LILIAN DA CONCEIÇÃO SANTOS	8.5	4ª colocada
Teatro	KATIUSSA FABRÍCIA RENTZ UBALDO	10.0	1ª colocada

As candidatas aprovadas em primeiro lugar deverão comparecer à sede do Ponto de Cultura Ninho do Sol assim que forem convocadas, em horário comercial, sito à Rua Roberto Carlos Brólio, 342 NE, Bairro Jardim Nossa Senhora Aparecida, munidas de cópia legível da documentação a seguir:

Apresentação de atestado laboral; 

Carteira de Trabalho e Previdência Social – CTPS; 

Apresentação do cartão do PIS/PASEP.

Cia Revelação de Teatro faz apresentação e emociona público camponovense

A Cia Revelação de Teatro fez sua última apresentação da peça “Parangolé”, no último sábado nas dependências do Centro Cultural, uma apresentação emocionante que nos remete a mais doce infância, e contagiou o público presente.

Foto: Elo Patrícia Durigon (Parecis.Net)

A noite de sábado foi marcada pela alegria e muita emoção e levou o público a aplaudir de pé a Cia Revelação. O público formado por crianças, jovens, adultos e idosos lotou o Centro Cultural de Campo Novo do Parecis. A Cia irá se apresentar no FRINGE, mostra paralela ao 22° Festival de Teatro de Curitiba, considerada o maior evento do país na área teatral.

O grupo já se prepara para encantar o público camponovense com a nova apresentação “CIRCO”.

Fonte: Parecis.net

Cuiabá promove 1° Festival de Folclore

Ninho do Sol lança III Festival EncenArte

O III Festival EncenArte de Cenas Curtas, de tema livre, é uma promoção do Teatro Ogan em parceria com a Secretaria Municipal de Cultura e Turismo (Secultur), realizado através do Ponto de Cultura Ninho do Sol, e acontecerá entre os dias 18 e 20 de maio de 2012, em comemoração aos 17 anos de fundação do Teatro Ogan.

"Lethicia Lima" homenageada com o troféu do Festival EncenArte

O III Festival EncenArte é constituido por montagens nas modalidades teatro de rua, esquetes em palco italiano e performances, com o objetivo de incentivar a realização de trabalhos cênicos dos mais diversos grupos e artistas de Campo Novo do Parecis e fortalecer a cidadania e a identidade cultural. Também serão realizadas oficinas com o objetivo de aprimoramento técnico de artistas e grupos.

A avaliação das montagens será feita por três convidados que premiarão com o Troféu “Lethicia Lima” as seguintes categorias:

• 1ª Melhor Montagem;

• 2ª Melhor Montagem;

• 3ª Melhor Montagem;

• Melhor Ator;

• Melhor Atriz;

• Melhor Direção;

• Melhor Técnica. 

Solicite o regulamento na secretaria da Secultur ou pelo email: teatrogan@hotmail.com.

Grupo de Teatro Revelação lança blog

Criado no dia 15 de março de 2002 sob direção de Francislaine Almeida, o Grupo de Teatro Revelação nasceu das oficinas de teatro ministradas no Departamento de Cultura de Campo Novo do Parecis, com alunos entre 6 a 9 anos. Hoje possui um elenco com 20 integrantes, desde atores e equipe técnica.

Cleiton Almeida em "Os Saltimbancos"

Hoje, além da atuação, o grupo desenvolve o trabalho de iniciação a direção. São adolescentes experimentando a arte e a responsabilidade do ato de teatrar.

O Grupo de Teatro Revelação atua no município como espelho referencial para crianças da área do teatro, especialmente das dez turmas trabalhadas na Secretaria Municipal de Cultura e Turismo (Secultur).

"A magia que balança o mundo..."

Ao longo desses dez anos de trabalhos o Grupo de Teatro Revelação vem desenvolvendo um repertório de encenações de grandes autores voltados para o público infantil e infanto-juvenil, com adaptações inteligentes que agradaram e agradam plateias diversificadas e exigentes.

Entre os muitos espetáculos trabalhados pelo grupo, o espetáculo "Parangolé" promoveu uma oficina diária de resgate e redescobrimento de brincadeiras e contos populares que deram sabor a nossa infância, a infância de nossos pais, nossos avós e bisavós. Para qualquer idade a única ordem é a Diversão.

Revelação de Teatro no 14º FETESG

Espetáculos Trabalhados

Na floresta só tem brigas

O fantástico mundo da imaginação

A Bailarina de Cristal

Eu chovo, tu choves, ele chove

O Macaco Malandro

Ploc a borboletinha mais linda que eu já vi

Chapeuzinho vermelho

Os Saltimbancos

O pequeno príncipe

Divas no divã

Parangolé

Para maiores informações acesse: http://grupodeteatrorevelacao.blogspot.com.br/

Parangolé na Noite Teatral do Brincar

Hoje às 19h30min o Grupo de Teatro Revelação apresenta o espetáculo "Parangolé" sob direção de Fran Almeida no Plenário do Fórum.

O espetáculo é um convite a olhar de uma forma poética para a infância, que não é simplesmente uma fase da vida, mas um estado de espírito em que predominam a brincadeira e o jeito divertido de desvelar o mundo, de fazer arte sendo artista ou arteiro... e, dessa maneira, crianças, jovens e adultos podem se reconhecer nas inusitadas situações presentes num espetáculo cheio de cores, tons e imagens da infância.

Mas afinal, o que é Parangolé?

Parangolé é uma palavra que teve origem no Rio de Janeiro, em 1950 e queria dizer conversa fiada, conversa sem pé nem cabeça, conversa sem graça. Depois chamaram com esse nome as pessoas malandras, cheias de espertezas para enganar os outros. 

A magia que balança o mundo...

Também é um termo que foi utilizado pra designar utensílios para vestimenta vinda de restos de sobras de materiais recicláveis ou objetos, que parados em um canto, não significam nada, uma espécie de fantasia que, a partir do momento em que veste, libera todos os seus sentimentos e expressa o que realmente esta sentindo dando a quem vestisse aquele parangolé dando com isso vida, cor e linguagem próprias às suas estruturas que em 1991 tornaram-se um movimento. O Parangolé se movimenta, se transforma, faz as cores e as formas saírem da inércia, viajarem, irradiando feixes de luz pelos diversos espaços.

Flor de Menina com a saúde em dia

Além de artistas, bailarinas também são atletas, o que exige um bom preparo físico, alimentação adequada e controle corporal. Nesse sentido a Cia passará por atendimento médico tanta na área da fisioterapia quanto na área da nutrição, em pareceria com o Centro de Reabilitação de Campo Novo do Parecis.

Muitas bailarinas iniciam a sua dança muito jovens. Quando começam a crescer e virar mulheres, muitas vezes a preocupação com o peso é uma das questões que começam a ser discutidas. É muito importante manter seu corpo saudável, portanto  a nutricionista Francieli Grave Marini atenderá todas as bailarinas da Cia para que se faça uma reeducação alimentar. "As bailarinas precisão de alimentos para o desempenho máximo, e não a máxima magreza! Nós temos que pensar em nutrição, em reeducação alimentar em vez de fazer dieta para emagrecimento" comentou a nutricionista.

Nesse sentido a fisioterapia também se faz necessária no dia a dia das bailarinas para avaliar, detectar alterações posturais importantes, assessorar os professores na melhor abordagem biomecânica para cada aula, bem como reabilitar os alunos quando necessário. Cada aluna apresenta um biotipo, o que significa necessidades diferenciadas para a prática da dança.

Agora na Cia de Arte Flor de Menina as bailarinas realizarão uma avaliação postural e a fisioterapeuta Iandra Carla Martins acompanhará de perto seu processo de aprendizagem e desenvolver estratégias para melhorar o aproveitamento e performance das alunas. Na ocorrência de alguma lesão, a fisioterapeuta possibilitará a reabilitação e acompanhará o retorno às aulas, direcionando os exercícios, freqüências e intensidades adequadas.

Teatro ‘NÓ’ se destaca no FETESG 2011

Concorrendo na 14ª edição do Festival Estadual de Teatro São Gonçalo-FESTEG, o grupo de Teatro NÓ de Nova Olímpia venceu em primeiro lugar com a peça ‘Bem Vindos à Secolândia’. O Festival foi realizado no Anfiteatro Dom Malan, localizado na Avenida Dom Bosco no centro de Cuiabá nos dias 15, 16 e 17.

Bem vindos à Secolândia

Com 11 prêmios na categoria infantil, o Grupo ‘NÓ’ foi o mais premiado no Festival com troféus para Melhor Texto Infantil, Melhor Cenário Infantil, Melhor Direção Infantil (Genival Soares), Melhor Ator Infantil (Genival Soares), Melhor Atriz Infantil (Viviane Oliveira), Melhor Atriz Revelação (Ana Paula Sioli com a personagem Pingo), Melhor Figurino (Wislayne Ferreira), Melhor Ator Revelação (Thiago Smaikel, com a personagem Soldado Tatu), Melhor Iluminação (Jhon Inglis), Melhor Sonoplastia (Daniel Vieira) e Melhor Cenário.

Teatro Nó, direção Genival Soares

Além de Campo Novo do Parecis e Nova Olímpia participaram do evento, quatro grupos de Cuiabá, dois de Água Boa, um de Poxoréu, um de Tangará da Serra.

Fonte: http://www.novaolimpia.mt.gov.br

Teatro Ogan e Grupo Revelação são premiados em Cuiabá

A 14º edição do Fetesg - Festival Estadual de Teatro São Gonçalo chegou ao seu fim com ótimos resultados para Campo Novo. Promovido pelo Colégio Salesiano São Gonçalo, este festival tem atraído inúmeros grupos dos mais diversos municípios do Estado.

Campo Novo do Parecis participou desta edição com o Teatro Ogan e o Grupo de Teatro Revelação que apresentaram os espetáculos "Amure" e "Parangolé", respectivamente.

Acompanhe a premiação recebida pelos grupos teatrais de nosso município:

Espetáculo "Amure"

Premiação:
- 2º Melhor Espetáculo;
- Melhor Direção (Van César);
- Melhor Ator (Van César);
- Melhor Figurino.

Indicações:
- Atriz Revelação (Cirene Silva);
- Melhor Maquiagem.

Espetáculo "Parangolé"

Premiação:
- 2º Melhor Espetáculo;
- Melhor Maquiagem.

Indicações:
- Melhor Direção (Fran Almeida);
- Melhor Ator (Cleiton Almeida);
- Melhor Ator Coadjuvante (Fábio Lima);
- Melhor Figurino;
- Melhor Iluminação;
- Melhor Sonoplastia;
- Melhor Cenário;
- Melhor Texto.

Ponto de Cultura ´Arte que Transforma´ realiza encontro regional de dança

Mais uma vez o Ponto de Cultura “Arte que Transforma” reafirma seu compromisso com os artistas de Tangará da Serra e região. Acontece nos dias 17 e 18 de setembro o I Festival de Dança Requebra com participação de grupos locais e da região, que prometem fazer um verdadeiro rebuliço no Centro Cultural Pedro Alberto Tayano Filho.

De acordo com a coordenadora do Ponto, Joeli Siqueira, o Festival conta com o apoio do Ministério da Cultura, através do Microprojetos da Amazônia Legal. Além de apresentações, também serão oferecidas oficinas de capacitação nas áreas de Danças do Ventre, Danças de Rua, Siriri e Cururu e Musicalização Típica Mato-grossense (viola de cocho, mocho e ganzá).

As oficinas serão no período diurno e as apresentações no período noturno. Joeli informou ainda que grupos de várias cidades da região, como Campo Novo do Parecis e Nova Olímpia já confirmaram presença na mostra regional, que não será competitiva. Já o concurso local, aberto para grupos e companhias independentes, será competitivo, premiando os três primeiros colocados em modalidade única e livre. 

O evento é realizado em parceria com os profissionais da área Styve Martins e Josemar Pereira. Maiores informações podem ser adquiridas pelo telefone 3325-2155 ou na rua Júlio Martinez Benevides, 1642-S, Vila Alta, na sede do Ponto de Cultura “Arte que Transforma”.

OS PÁSSAROS TANGARÁ - Em destaque também o grupo “Os Pássaros Tangará”, que movimenta a cultura mato-grossense em Tangará da Serra. Eles levarão o nome da cidade ao maior festival de dança e cultura do estado, o X Festival Mato-grossense de Cururu Siriri, que acontece no final de outubro em Cuiabá.

“Os Pássaros Tangará” foi um dos selecionados em Nova Mutum e concorrerá com outros 19 grupos de todo o estado. O enredo do grupo, “África em Mato Grosso”, leva para a arena a riqueza da cultura africana misturada com a raiz mato-grossense. 

Alexandre Rolim/Diário da Serra

Tangará da Serra-MT

VI Festival Estudantil de Teatro acontece segunda

“A pessoa com deficiência quebra a cultura da indiferença. Tenha coragem de ser diferente.”

O Teatro Ogan e a Associação de Pais e Amigos dos Excepcionais (Apae) promovem, através do Ponto de Cultura Ninho do Sol, a sexta edição do Festival Estudantil de Teatro, um festival temático voltado para a inclusão do deficiente na família, escola e sociedade. O festival conta com o apoio do Governo Municipal, Secretaria Municipal de Educação e Cultura e Departamento de Cultura - Centro Cultural.

O Festeatro acontece na próxima segunda-feira, dia 05 de setembro, com início às 19h30, no Plenário do Fórum. As inscrições encerraram-se na última quarta-feira e seis escolas participam desta edição, concorrendo ao "Troféu Abraço". 

Segundo Silvia Schneiders, Produtora do evento "o festival é bem diferente de outros festivais, pois promove o estímulo pela arte teatral e a inclusão do deficiente na sociedade". Além disso, o Festeatro possibilita aos alunos-artistas o mínimo necessário para que possam mostrar os seus trabalhos e ampliar suas experiências.

ESPETÁCULO DE ABERTURA 

Espetáculo ”Irmãos de Cor”

Escola Especial Bem-me-quer “APAE”

Grupo Corpo e Alma

Autoria: Oswaldo Montenegro

Adaptação: Professoras voluntárias Danieli Cristina Soares e Daiane Zanella

Direção: Professoras: Nilda, Maria do Socorro e Lucimar

Sinopse: O espetáculo é uma adaptação da Escola Especial Bem-me-quer (Apae) das músicas de Oswaldo Montenegro, “metade” e “vida de artista”.

ESPETÁCULOS CONCORRENTES

Espetáculo “Rose, uma criança especial”

Escola Estadual Padre Arlindo Ignácio de Oliveira 

Grupo Stelum

Autoria: Cristina Klein

Direção: Adriana Aparecida Altes

Sinopse: Rose é uma criança muito especial. Ela tem uma doença chamada “síndrome de down”, que atrapalha seu aprendizado, mas é tão esforçada, amiga e carinhosa, que fica difícil de não ter muita admiração por ela.

Espetáculo "A história de Beto"

Escola Municipal Nossa Senhora Aparecida

Grupo Amigos da Esperança

Autoria: Marcia Honóra

Direção e Adaptação: Rosangela Kempf da Silva

Sinopse: Dona Liana e seu Lima tiveram o filho que tanto sonhavam, mas logo perceberam que seu filho era diferente das outras crianças. Foram logo procurar especialistas e descobriram que seu filho era portador de uma deficiência: “o autismo”. Os pais com muita coragem ajudam seu filho a superar os desafios que encontraria no decorrer de sua vida.

Espetáculo “Acredite se Quiser ”

Escola Municipal 04 de Julho

Grupo Normais ou diferentes

Autoria: José Luiz Mazzaro

Adaptação: Merci, Luiza e Socorro

Direção: Luiza

Sinopse: A peça retrata a história da Albert Einsten. Desde a infância até a idade adulta, traçando um paralelo com a atualidade, a realidade escolar e a sociedade em geral.

Espetáculo "Sargento Deni"

Escola Estadual Madre Tarcila

Grupo do Projeto Arte na Escola

Autoria: Cia Os Melhores do Mundo

Direção: Professoras Valdenice, Talita e Shenerri

Sinopse: Relatos de um soldado sobre a guerra.

Espetáculo "Rodas pra que te quero"

Centro de Ensino Integrado do Parecis (Ceip)

Cia de Teatro Escola em Movimento

Autoria: Giovana

Direção e adaptação: Paulo Renato Godói

Sinopse: Thela é uma menina muito especial que descobre que o mundo é feito de círculos e que sua cadeira de roda era um astro também. Na escola ela ganhou uma grande amiga.

Fonte: Van César http://teatrogan.blogspot.com/

Vocês lembram?

Cia de Arte Flor de Menina em 2010....

Onde tudo começou...!

Se tentam calar nossa voz... Nós usamos o corpo para falar!

They Don't Care About Us (Eles Não Ligam Pra Gente)

Trecho:

...Tudo o que eu quero dizer é que

Eles realmente não ligam pra gente

Tudo o que eu quero dizer é que

Eles realmente não ligam pra gente

Bata-me, Odeie-me

Você nunca Vai me derrubar

Obrigue-me, Aterrorize-me

Você nunca Vai me matar

Julgue-me, Processe-me

Todo mundo Me obriga

Chute-me, espie-me

Não diga Que sou negro ou branco...

Balé de Repertório

Balé de repertório é o tipo de balé que contém uma história dentro dele, que precisa contar com um número razoável de bailarinos e coreografias para ser executado. É um conjunto de coreografias querendo contar uma história. Tem um conjunto de passos que deve ser seguido, minuciosamente (apesar de às vezes, o coreógrafo fazer adaptações, que devem sempre ser citadas). Os mais conhecidos são O Quebra Nozes, O Lago dos Cisnes, Giselle, Copéllia, Pássaro de Fogo, Esmeralda, Dom Quixote, etc. 

O Quebra Nozes

Os balés de repertório contam uma história usando a dança, a música e a mímica. Foram montados e encenados durante o século XIX, e até hoje são remontados com as mesmas músicas e suas coreografias de origem, baseados no estilo da escola que vai apresentá-lo. Seguem tradicionalmente sua criação. No palco se apresentam os grandes bailarinos, o corpo de baile, normalmente as sequencias de passos não podem ser mudados. Exemplo: Se a cena 1 , tem um adágio, não se pode retirar para colocar um alegro. 

Coppélia

São obras montadas antes do século XX que são patrimônio da Humanidade. Essa é uma lista dos mais famosos Balés de repertório:

O Quebra Nozes
Coppélia
O Lago dos Cisnes
Don Quixote
La Fille Mal Gardée
Giselle
A Bela Adormecida
La Sylphide
La Bayadère
Sylvia
Paquita
O Pássaro de Fogo
Chamas de Paris
Talismã
O Corsário
A Filha do Faraó
Fairy Doll
Petrouchka

O Quebra Nozes - Escola do Teatro Bolshoi

Fonte:http://pt.wikipedia.org/wiki/Bal%C3%A9s_de_repert%C3%B3rio

Nosso corpo se move... Nossa alma dança!

Festival de Dança de Joinville

Entre os dias 20 e 30 de julho, acontece em Santa Catarina o 29º. Festival de Dança de Joinville, considerado desde 2005, pelo Guinness Book, o maior do mundo em número de participantes. O evento é um termômetro para a dança no Brasil reunindo diversos ritmos e propostas.

Nesses quase 30 anos de festival, 3,3 milhões de pessoas é o público que já assistiu aos espetáculos, 4700 grupos de dança já participaram do evento, 106 mil participantes (incluindo estudantes e profissionais) participaram do evento grandioso. Só em 2011, 6500 participantes, entre estudantes e profissionais da dança estão na cidade que ferve com Cursos e Oficinas, Seminários de Dança e Workshops Coreográficos além de muitas festas. Serão mais de 2235 coreografias, de 576 grupos, sendo apresentadas durante o evento. Até um grupo da França vem ao Festival mostrar seu trabalho.

Além do Centro de Eventos Cau Hansen, Teatro Juarez Machado e do SESC Joinville, outros 17 palcos estarão montados em praças, shopping centers, hospitais e entidades pela cidade. Quem abre a programação deste ano é a Cia. Deborah Colker, com o espetáculo “Tatyana” às 20h do dia 20, no Centro de eventos Cau Hansen. Depois, os visitantes podem se esbaldar com produções de Balé Clássico, Dança Contemporânea, Balé Clássico de Repertório, Jazz, Danças Urbanas, Sapateado e Danças Populares. O evento é organizado pelo Instituto Festival de Dança, criado em 1998 e patrocinado pela iniciativa privada e a Prefeitura Municipal de Joinville.

Espetáculo "De Pernas Pro Ar" 2010

Fonte: http://www.revistaladoa.com.br/website/artigo.asp?cod=1592&idi=1&moe=84&id=18221

Teatro Musical

No nível mais básico, o teatro musical é composto por três elementos: música, letras e de texto (diálogo). Embora a dança não é sempre exigida, o movimento é quase sempre parte do espetáculo. Mesmo nos musicais que não tem uma coreografia avançada, o movimento e expressividade dos atores ajudam a criar o efeito visual da peça. Na maioria dos casos, porém, a coreografia no teatro musical é empregada para reforçar a narrativa, acrescentando valor diversão e o espírito de uma performance.

"Os Saltimbancos"
(Teatro musical sob direção de Fran Almeida)

É impossível definir “dança teatro musical” como um estilo único de circulação. Isso ocorre porque o tipo de movimentos de dança ou empregados em qualquer peça de teatro que reflete o estilo de desempenho como um todo. Como o teatro musical descende de operetas bem como vaudeville e burlesco, o vocabulário usado em uma produção pode variar. Depende pesadamente sobre os tipos de música utilizada na pontuação, o estilo do conjunto e figurinos (também conhecido como a “mise-en-scene”), bem como a hora e o local em que a música está definida.

"Os Saltimbancos" adaptação Chico Buarque

Tradicionalmente, o sapateado, jazz clássico, dança ou balé têm sido associados com teatro musical. Isso ocorre porque essas danças eram bem adaptadas aos musicais, que cresceram a partir da música e de dança. Estas mostram um enredo coerente e mais sobre a capacidade de desempenho para entreter e divertir. Como resultado, os números de dança foram causando otimismo. Isto deu forma à comédia musical, sem dúvida a mais popular forma de teatro musical, que permaneceu otimista e divertido, embora respeitando um enredo mais concreto.

Fonte:http://www.dicasdedanca.com.br/a-danca-e-as-suas-modalidades-o-que-e-teatro-musical.html