sexta-feira, 17 de janeiro de 2014

Bailarina do EDTAM no Flor de Menina

Na tarde da última quarta-feira (15) a Cia de Arte Flor de Menina recebeu em seu ensaio a visita da bailarina Tatyelli Raulino da EDTAM – "Cia de Dança do Teatro Alberto Maranhão" de Natal do estado do Rio Grande Norte.

Na visita a bailarina conversou muito com o Flor de Menina, dando diversas dicas, e contando um pouco sobre sua trajetória no ballet clássico, os países que visitou através da dança, suas conquistas e seus trabalhos.
Tatyelli Raulino da
Cia de Dança do Teatro Alberto Maranhão
Bailarina formada em clássico e contemporâneo, Tatyelli Raulino dança desde os seus seis anos de idade somando uma trajetória de 14 anos na dança ininterruptos. Desde 2007 participa de festivais de renome nacional e internacional sendo um deles o Passo de Arte na cidade de Fortaleza – CE conseguindo vaga para a próxima etapa do festival: a Edição da Competição Internacional, que acontece na cidade de Indaiatuba – São Paulo.

No Passo de Arte, já foi premiada com segundo lugar dançando um solo contemporâneo e por dois anos consecutivos, Tatyelly ganha o prêmio de primeiro lugar e de melhor bailarina no mesmo festival dançando contemporâneo.


Em abril de 2013 foi estudar em Nova York na escola Alvin Ailey American Dance Theater, escola essa cujo foco é bailarinos negros, tanto home como mulher, primando pela dança moderna, mas que trabalha também os mais diversos estilos de dança como o clássico, contemporâneo, jazz e dentre outros.

Foram 10 dez dias de estudos em Alvin Ailey, culminando com a audição para ingressar definitivamente na escola sendo aprovada no processo avaliativo. Com a Cia de Dança do Teatro Alberto Maranhão já se apresentou em diversos países com a Alemanha, Suíça e México, em abril desse ano se apresentará na França.

“Para conseguirmos alguma coisa na vida temos que ter uma meta, é preciso ter foco!”, finaliza a bailarina.


Tatyelli Raulino, o nosso muito obrigado!

quarta-feira, 15 de janeiro de 2014

Perdas, lutas, preconceito e arte...

Uma comovente história de vida... Ainda tão jovem!


Mabinty Bangura (nome de batismo de MICHAELA DePRINCE) cresceu como órfã em Serra Leoa durante a guerra civil. Seus pais adotivos foram informados de que seu pai foi morto por rebeldes quando ela tinha três anos de idade, e que sua mãe morreu de fome logo depois. Freqüentemente desnutrida, maltratada e ridicularizada como uma "filha do diabo" por causa do vitiligo, uma condição da pele que causa despigmentação, ela fugiu para um campo de refugiados depois que o seu orfanato foi bombardeado. 

Em 1999, aos quatro anos, ela e outra menina, Mia, foram adotadas por Elaine e Charles DePrince de Nova Jersey, e levadas para os Estados Unidos.

Inspirada por uma foto que ela encontrou e manteve enquanto em Serra Leoa, DePrince estudou ballet para ser uma bailarina profissional, competindo no Youth America Grand Prix - YAGP, entre outros concursos para jovens estudantes de ballet. 

Ela seguiu uma carreira profissional apesar de encontrar casos de discriminação racial: aos oito anos, ela foi informada que não poderia dançar o papel de 'Clara' em O Quebra-Nozes, porque "a América não está pronto para uma ''menina-bailarina negra”. E, um ano mais tarde, um professor disse a sua mãe adotiva que não valia a pena investir em bailarinos negros...

DePrince foi uma das estrelas do documentário 'Primeira Posição', de 2011, que segue a trajetória de seis jovens bailarinos que disputam um lugar em uma companhia de balé de elite ou para alguma grande escola, e também se apresentou no programa de TV norte-americano 'Dancing with the Stars'.

Em 2012, ela formou-se na escola de ballet Jacqueline Kennedy Onassis, subordinada ao American Ballet Theatre - ABT, em Nova York, entrou para o Teatro de Dança de Harlem.

Em julho de 2013 Michaela dePrince foi aceita para a Companhia Júnior do Ballet Nacional da Holanda , com sede em Amsterdam, Holanda.
Fonte: Wikipedia

segunda-feira, 13 de janeiro de 2014

Dance, senão estamos perdidos


A dança deve ter outra razão além de simples técnica e perícia. A técnica é importante, mas é só um fundamento. Certas coisas se podem dizer com palavras, e outras, com movimentos. Há instantes, porém, que perdemos totalmente a fala, em que ficamos totalmente passados e perplexos, sem saber para onde ir. É aí que tem início a dança, e por razões inteiramente outras, não por razões de vaidade. Não para mostrar que os dançarinos são capazes de algo de que um espectador não é. Há de se encontrar uma linguagem com palavras, com imagens, movimentos, estados de ânimo que faça pressentir algo que está sempre presente.

[...] Essa é a maravilha da dança: que o corpo seja uma realidade pela qual se atravessa. Ele nos dá algo bastante concreto que se pode captar, sentir e que nos move. Os espectadores são sempre uma parte do espetáculo, tal como eu própria sou uma parte do espetáculo, ainda que não esteja no palco. E cada espectador é convidado a confiar em seus próprios sentimentos. Em nossos programas também nunca há uma indicação de como as peças devem ser compreendidas. Temos de fazer nossas próprias experiências, como na vida. Isso ninguém pode nos impedir.

Pina Bausch, trechos do discurso proferido em recebimento do título de doutora “honoris causa” da Universidade de Bolonha (Itália).

Fonte: Folha de S.Paulo, 27 de agosto de 2000, Mais!, p. 11-13.

Para ler o texto completo no acervo da Folha de S.Paulo, aqui.

quarta-feira, 8 de janeiro de 2014

Workshop de verão para Cuiabá e Região


Pela primeira vez em Cuiabá, será oferecido um Workshop de balé clássico com a atual Primeira Bailarina do Theatro Municipal do Rio de Janeiro Claudia Mota de 27 a 31 de janeiro no Allegro Studio de Artes em Cuiabá. As vagas são limitadas. Não percam essa oportunidade!

segunda-feira, 6 de janeiro de 2014

Depoimento de uma Bailarina

"Todo amanhecer para as bailarinas (o) é complicado, o chão que você não sente pisar, as bolhas que perturbam... Seu corpo te dá bom dia estalando. É uma relação de amor e ódio com a dor. É inevitável não se viciar nessas dores diárias que fazem questão de te lembrar sempre que você é bailarina.

É um desgaste com sabor de trabalho. E nunca vai parar! Tem dia que dói mais, tem dia que dói menos. Lembrando que me refiro ao corpo, pois se for avaliar o coração de uma bailarina, perceberá que não existem feridas, porque não se deixa ferir.


Você entrega seu amor ao balé sem medo, pois tem certeza de que ele não te abandonará. Seu coração vai estar sob o domínio da arte, em troca você receberá algumas bolhas sim, feridas, lesões, mas prefiro um corpo dolorido a um coração machucado... Todos chegam à aula reclamando das dores, às vezes até choram, mas no fundo sabem que fazem parte da sua felicidade, sabem que um dia sentirá falta.

E acredito que sem as dores, os aplausos não seriam tão gratificantes, com sonoridade de superação e com uma sensação de orgulho, por nunca desistir... E quando reclamar da dor substitua o semblante triste por um sorriso, porque se você não estivesse com ela, o balé não estaria com você!"
Desconheço a autoria

Vamos à luta... Em 5, 6, 7 e 8!

Você já se perguntou como bailarinos profissionais se preparam para uma performance? Confira este vídeo, pois é uma "paródia" desta preparação.


Adorei...!

Cargos numa Cia. de Ballet


Primeiros Bailarinos

O Bailarino Principal executa essencialmente os primeiros papéis no repertório de uma companhia de bailado. Pode também designar-se Primeiro Bailarino - o nível mais alto a atingir pelos bailarinos na hierarquia.

Solistas


O Bailarino Solista, como o nome indica, executa papéis de Solista. O termo Solo-Dancer foi criado pelo Royal Danish Ballet para distinguir a mais alta categoria de bailarinos, o que equivale, em outras companhias, ao estatuto de bailarino principal ou Étoile (Estrela).

Corifeus

Na terminologia do bailado clássico, o Bailarino Corifeu é o que dança no corpo de baile mas pode também executar papéis de Solista. O Termo francês Choryphée provém do Grego e significa líder do Coro.

Corpo de Baile


Originalmente, o termo Corps de Ballet referia o corpo de bailarinos (Le Corps de Danseur) que faziam parte de uma companhia de bailado. Hoje em dia o termo é usado para denominar o grupo de bailarinos que dançam em conjunto nos bailados de uma companhia de dança, normalmente de base clássica.
Por: Dryelle Almeida

domingo, 5 de janeiro de 2014

Seleção para "O lago dos cisnes"

A Cia de Arte Flor de Menina está selecionando bailarinas para compor o Corpo de Baile que será responsável por dançar o 2° Ato do Ballet de Repertório "O Lago dos Cisnes", na temporada 2014.


As bailarinas pré-selecionadas poderão, futuramente, compor a Cia definitivamente - DE ACORDO COM SEU DESEMPENHO.

Requisitos para a seleção:
  • Morar em Campo Novo do Parecis (Naturalmente, pois NÃO temos suporte para bailarinas de outras localidades)
  • Ter conhecimento básico de Técnica Clássica
  • Idade acima dos 11 anos (Somos um Cia Infanto/Juvenil)
  • Disponibilidade de tempo - Sempre no período VESPERTINO (Os ensaios são três vezes na semana com carga horária de 2h por aula, podendo aumentar à medida em que as apresentações forem se aproximando)
  • Autorização dos seus responsáveis para viajar (No caso da participação de Festivais, Mostras e Convites em outras cidades)
Serão dançados os seguintes Movimentos:
  • Scene - Moderatto
  • Scene - Dança dos Cisnes
  • Pas de Quatre - Dança dos pequenos Cisnes
  • Dança Geral
Também teremos uma adaptação de dois movimentos do 3° Ato:
  • Scene - Cisne Negro 
  • Coda - Cisne Negro (Adaptação para Pas de Deux)
Interessadas entrar em contato pelo e-mail: ballet_flordemenina@hotmail.com

Nosso corpo se move... Nossa alma dança!

Pessoas más em 2014!

A matemática é simples: Eu tenho um conhecimento. Um grupo de pessoas quer esse conhecimento e tem algo a oferecer em troca. Uma terceira parte precisa muito disso que esse grupo pode dar. O que eu, que transmiti o conhecimento, recebo? A oportunidade de mudar o mundo de uma pessoa. Esse triângulo de troca é justo, não acham? Não é pra ser “uma iniciativa bonita”. Simplesmente está ao meu alcance fazer alguma coisa. Não sou um “ser humano mais evoluído”. Continuo cometendo os mesmos erros, ou piores. Decepcionando pessoas, fazendo inimigos, falando o que não devo em hora inoportuna, fofocando sobre a vida alheia, gastando dinheiro com besteira e falando palavrão. Sou uma pessoa má pra muita gente que já passou pela minha vida, e fazer algo que soa bom não apaga os erros que já cometi.


Então, esse post é pra você, que dá curso, workshop, oficina, ou qualquer coisa parecida, de qualquer área ou assunto, e é uma pessoa má, como eu. Existe uma demanda pela informação que você tem, e é mais do que justo que você cobre por isso. Mas, com certeza, um dia você já se deparou com alguma situação em que uma pessoa precisava muito de ajuda. Você até quis ajudar, ou ajudou como foi possível. Mas agora eu quero te pedir pra pensar um pouco no triângulo de que falei acima. Perceba que, dessa forma, o seu conhecimento é uma ferramenta bastante poderosa para levantar recursos. Tire pelo menos um dia em 2014 para usar essa demanda pelo seu conhecimento para ajudar alguém. Você vai ter um dia a mais esse ano mesmo (a não ser que você realmente acredite que o mundo vai acabar. Nesse caso você tem 05 dias a menos). Não é um esforço pra se tornar uma pessoa melhor, ou para melhorar o “karma”, mas pura e simplesmente porque está ao seu alcance e não é difícil, então por que não fazer?

Comece de leve. Encontre alguém que precise de, por exemplo, um remédio. Pegue uma pessoa que tem interesse no seu conhecimento, e cobre o remédio pra dar aula pra essa pessoa. Talvez você consiga fazer uma turma e dar meses de remédio pra essa pessoa. Agora imagine se você pudesse mudar as perspectivas de toda uma comunidade. Imagine se você pudesse construir uma escola, ou reformar um hospital? A má notícia é que provavelmente você não pode. A boa, é que com certeza nós podemos. Só precisamos começar de algum lugar, aos poucos. 

Se você leu isso e quer fazer o que está ao seu alcance, mas não sabe como, fale comigo. Vamos conversar, trocar ideia. Talvez tenha alguém do seu lado precisando de algo que você pode fazer e você não percebeu. Se todo mundo começar a fazer alguma coisa, vai que um dia a gente percebe que juntos conseguimos levantar grana pra fazer algo maior ainda? Aí seremos um bando de pessoas más, fazendo uma coisa boa e se divertindo muito juntos. Não é impossível, não é distante, nem difícil. “Não existe nada que você possa fazer que não possa ser feito… Tudo o que você precisa é amor”.
Desconheço a autoria