quarta-feira, 26 de fevereiro de 2014

Campo Novo do Parecis se prepara para o “XII Parê Folia 2014”

O evento acontece entre os dias 1º e 04 de março na Praça de Eventos com concurso de blocos e duas matinês, domingo e terça-feira.

A Prefeitura de Campo Novo do Parecis, por meio da Secretaria de Cultura e Turismo – SECULTUR, prepara o Carnaval 2014. O objetivo é que Campo Novo do Parecis realize o carnaval com segurança e muita animação.

A Secultur está preparando toda ornamentação carnavalesca para a Praça de Eventos, local onde é realizado o carnaval e os blocos carnavalescos estão imbuídos em fazer uma bela apresentação, com um carnaval temático, um dos grandes atrativos da cidade nos próximos dias de festa. O evento acontecerá entre os dias 1º a 4 de março, com o tema: “O Carnaval da Jararaca na Terra do Parecis” e com concurso de blocos.


Para o prefeito, Mauro Valter Berft, o evento do carnaval atrai um bom público e deve crescer mais nos próximos anos. “Sentimos que a população gosta do carnaval e merece poder comemorar com segurança, por isso estamos empenhados em oferecer 4 noites de festa e duas matinês, domingo e terça-feira) com uma boa estrutura, com muita segurança, para recebermos a nossa população e visitantes”, destacou prefeito.

A Secretaria Municipal de Saúde estará presente todos os dias na praça de eventos, nas matinês e a noite, com ambulância e equipe de enfermagem e ainda, intensificando a realização das blitz educativas, objetivando mais informação, com a prevenção de gravidez indesejada ou precoce e a transmissão de doenças sexualmente transmissíveis.
Fonte: Alessandra Costa Marques

terça-feira, 25 de fevereiro de 2014

Os homens e o Ballet Clássico

"No país do futebol, meninos escolhem dança"

Se engana quem acha que o ballet clássico sempre foi dominado pelas mulheres pelo contrário devemos gratidão eterna aos homens por serem os idealizadores e inventores dessa eterna e perpétua dança. Vejamos a presença dos homens e sua influência dentro do Ballet clássico refletindo alguns pontos.

A importância Histórica do homem para o ballet
  • As origens do balé surgiram em celebrações públicas italianas e francesas nos séculos XV, XVI e XVII. enormes espetáculos durando horas (e até mesmo dias) e utilizando dança, poemas recitados, canções e efeitos cênicos, todos organizados em torno de um enredo principal e com homens e garotos ricamente trajados.
  • Por volta de 1600, o rei Luis XIV especialmente, amava dançar e estrelar as produções do ballet da corte. Quando ele se tornou muito velho e gordo para se apresentar, continuou a ser um dos maiores defensores do ballet, O ballet teve uma vantagem política assim como Luis certamente usou seus ballets para celebrar e glorificar a ele mesmo, para associá-lo a uma divindade, e reforçar o poder do trono. Porém tratava-se de uma “jogada masculina”. A bailarina, como nós sabemos, ainda não tinha entrado na existência. As mulheres realmente não podiam participar do mesmo modo que homens, em grande parte por causa de suas roupas.

  • O primeiro grande Maître de Ballet (mestre de dança) foi Charles-Louis-Pierre de Beauchamps. Ele foi responsável pela criação das cinco posições básicas dos pés no balé. Essas posições foram criadas com a intenção de manter o equilíbrio do corpo em movimento ou parado, e organizar a estética da dança.
  • Em 1661, o rei da França fundou a “Academia Real de Dança e de Música”, e em 1681, Lully começa a introduzir bailarinos profissionais em seus balés, e com isto o aprimoramento da técnica clássica. Beauchamps desenvolve passos como: o “entrechat” (um sobressalto que mais tarde vai ser acrescentadas batidas); o “grand jeté (salto em comprimento).
  • Raoul-Auger Feuillet, discípulo de Beauchamps, apresenta quatrocentos e sessenta passos de ballet, entre eles, pliés, elevés, tombés, glissés, cabrioles, e ainda, giros, cadências e figuras do corpo, sem contar os piques, coupés e pas de bourrés. Delineando, também, os eixos perpendiculares para se movimentar e girar, sendo eles: frontal; dorsal; e lateral. É no Iluminismo que surge a dança clássica Virtuosa.
  • Noverre foi a figura mais importante do ballet no século XVIII para ele o balé deveria narrar uma ação dramática, ser natural e expressivo, utilizar a pantomima, e abolir as máscaras por esconder a expressão facial do bailarino. Aboliu também as enormes perucas “operescas” dos balés, mudando o comprimento do vestuário feminino para dar mais leveza e graciosidade aos movimentos. Sua preocupação era grande em relação a formação do bailarino, pois acreditava que eles precisavam aprender diferentes áreas do conhecimento, para não se tornarem autômatos da dança.

Mesmo se me concentrasse somente em partilhar com vocês a parte histórica não seria o suficiente e ainda é certo que antigamente os pais colocavam seus filhos homens no ballet para aprender a disciplina que era pior do que a militar. A eles devemos gratidão até por nossos queridos pliés primeiro exercício que uma jovem bailarina ou bailarino aprende.

E o preconceito, veio de onde?

Na minha opinião e depois de ter pesquisado muito percebi que ao deixar de representar por meio das coreografias as vitórias e fatos históricos de um povo ou de um rei, passou agora a dar uma versão mais sensível contando histórias de amor, romances o que eu foi fazendo a mulher ter cada vez mais destaque pois passou a ser protagonista e personificação da delicadeza.


O preconceito

A culpa, nesse caso, é muitas vezes dos pais. A escassez de homens em escolas de balé clássico no país, em pleno século 21, ainda tem raízes no preconceito em relação a uma atividade considerada “coisa de mulherzinha”. Enquanto em outros países, as escolas mantêm turmas só de rapazes, no Brasil, pode-se contar nos dedos de uma mão, – e olhe lá! – , o número de garotos em uma sala de aula. “Aí, logicamente, a atenção não será para ele, e o aluno se desestimula e desiste”, diz Jair Morais, professor do Balé Teatro Guaíra e criador da independente Companhia de Dança Masculina Jair Morais.


Por começarem a dançar mais tarde do que a média das meninas, os meninos precisam receber um treinamento acelerado. A diferença no ensino de meninos e meninas precisa ser assinalada, pois existem movimentos específicos para cada sexo, dentro da dança clássica. Claro que há movimentos comuns, mais não são tantos como se imagina.

As consequências 

O papel do homem é fundamental no desenvolvimento de um ballet e as insinuações e preconceitos acabam por provocar perdas, como a inibição de grandes talentos criando uma verdadeira carência de bailarinos na dança. Diante desse fato, academias têm oferecido bolsa para meninos interessados na arte do balé. Porém, infelizmente muitos dos meninos acabam desistindo por causa das dificuldades que encontram entre os amigos e familiares; além do preconceito as pessoas não acreditam que o balé pode ser uma carreira.

Sensibilidade não é sinal de homossexualidade! Do ponto de vista do desenvolvimento cognitivo, o cérebro masculino é diferente do feminino. Isso determina aptidões e interesses diversos entre meninos e meninas” explica a psicóloga Ceres de Araújo. Quando um garoto se interessa por balé, isso não quer dizer que ele tenha transtornos na identificação sexual. Significa que ele tem uma sensibilidade muito desenvolvida e uma grande capacidade para apreciação estética, funções geralmente mais apuradas nas meninas. “Se um menino de fato se interessar por esse tipo de aula, deve ter o direito de experimentar para ver se gosta”, sugere a psicóloga.

VI Pas de Cuba realiza Festival de Ballet de Repertório

Um grande Festival de Ballet de Repertório substituirá a tradicional Gala de encerramento do Pas de Cuba e será aberto aos bailarinos não matriculados neste Intercâmbio Cultural. O Festival se realiza dia 16 de julho às 20hs no Teatro Municipal de Campinas José de Castro Mendes.


Todos os anos a Gala Pas de Cuba reúne bailarinos provenientes de várias cidades brasileiras, mas nem todos que gostariam de se apresentar neste evento, têm disponibilidade de tempo para cursarem o Pas de Cuba, uma exigência para dançar na Gala.

Assim resolvemos abrir para os não alunos também, que igualmente passarão por criteriosa audição onde os mestres cubanos selecionarão as coreografias aptas a serem apresentadas no Festival.


“Seguramente existe muita gente boa fazendo um excelente trabalho e será importante apresentar tudo isso em nosso espetáculo” – disse Bernadete Faria, produtora do evento.Por tratar-se de um Festival de Ballet de Repertório só serão aceitas as coreografias correspondentes a este gênero, lembrando que as inscrições (apenas pela Internet) se encerram no dia 20 de Maio próximo.

Os interessados encontrarão o regulamento e a ficha de inscrição e nosso site: www.pasdecuba.com.br.

VEM AÍ O VI PAS DE CUBA EM JULHO DE 2014!

segunda-feira, 24 de fevereiro de 2014

O que é Palinóia?


Toda bailarina sofre disso...

Vaganova Ballet Academy

Fundada em 1738, durante o reinado da imperatriz Anna, a academia era conhecido como o "Ballet School Imperial" até os tempos soviéticos, quando, depois de um breve tempo, a escola foi re-estabelecida como o "Instituto Coreográfico Estado Leningrado".


Em 1957, a escola foi rebatizada em homenagem a renomada pedagoga Agrippina Vaganova, que cultivou o método de formação de balé clássico que foi ensinado lá desde o final da década de 1920. Os graduados da escola incluem alguns dos bailarinos mais famosos do mundo, coreógrafos e professores da história e muitas das principais escolas de balé mundo afora adotaram elementos do método Vaganova em sua própria formação.


A Academia Vaganova é associada ao Ballet Mariinsky, uma das maiores companhias de balé do mundo. Os alunos da escola têm encontrado emprego com balé clássico e contemporâneo em empresas como o Ballet Bolshoi, The Royal Ballet, American Ballet Theatre e o Balé Mikhailovsky.

Nas aulas, como memorizar as sequências da barra

Memorizar os exer­cí­cios faz parte da rotina das aulas de ballet.

É impor­tante exer­ci­tar essa memo­ri­za­ção, tanto para as aulas, pois, enquanto não decora você não consegue pres­tar total aten­ção ao que você está fazendo. É essen­cial concentrar-se na téc­nica e se esti­ver pre­o­cu­pado em copiar ou lem­brar a sequen­cia aca­bará não tendo a aten­ção dire­ci­o­nada à exe­cu­ção dos pas­sos, bem como para core­o­gra­fias, já que irá pre­ci­sar decorá-las, então que comece a por isso em prática.


Para aju­dar na memo­ri­za­ção, tenho algu­mas dicas:

1) Preste aten­ção na pas­sa­gem do exer­cí­cio

Enquanto o pro­fes­sor está demons­trando o passo, preste aten­ção, tente per­ce­ber os detalhes.

2) Marque os exer­cí­cios

Enquanto o pro­fes­sor passa o exer­cí­cio, além de obser­var com aten­ção, se for pos­sí­vel, tente mar­car o que ele está pas­sando enquanto ele está fazendo para não dei­xar para fazer isso enquanto o exer­cí­cio está sendo realizado.

3) Tire suas dúvi­das

Antes de come­çar a fazer o exer­cí­cio na dúvida, per­gunte ao pro­fes­sor o que você ainda não entendeu.

4) Musicalidade

Observe o ritmo da com­bi­na­ção. Faça a con­ta­gem na sua cabeça o tempo todo, até decorá-la.

5) Direita e Esquerda

Preste aten­ção em qual será a perna de trabalho.

6) Saiba onde fechar

Durante a exe­cu­ção pas­sos a la seconde, você vai pre­ci­sar saber onde fechar a perna de tra­ba­lho — que pode ir para frente ou para trás. Preste espe­cial aten­ção para o que vem depois do passo a la seconde. Será que a perna fazer algo der­rière ou devant? Isso vai ditar onde você pre­cisa fechar a quinta.

Por: Dryelle Almeida

sexta-feira, 21 de fevereiro de 2014

Flor de Menina convoca selecionadas da Primeira Chamada para o "Lago dos Cisnes"


O Diretor Artístico e Coreógrafo da Cia de Arte Flor de Menina Fábio Lima, torna público o resultado da Primeira Chamada da seleção para o “Lago dos Cisnes”. As bailarinas abaixo relacionadas estão convocadas a assumirem suas funções na Cia conforme Processo Seletivo:
  • Andrielly Rizzotto
  • Thereza Gabrielle Aquino Valentim
  • Vanessa Gonçalves
As bailarinas deverão comparecer às 15h do dia 24 de fevereiro de 2014, nos ensaios da Cia de Arte Flor de Menina, munidas de cópia legível e autenticadas em cartório da documentação a seguir:
  • RG e CPF ou
  • Certidão de Nascimento (caso não se tenha os documentos acima descritos, nesse caso deve providenciá-los o mais breve possível).
Para os próximos dias a direção da Cia de Arte Flor de Menina estará realizando a segunda chamada da seleção.

Secultur realiza Banca de Capacitação Profissional


A Secretaria Municipal de Cultura e Turismo (Secultur), através do Departamento de Cultura, em parceria com o Sindicato dos Artistas e Técnicos de Espetáculos de Diversão de Mato Grosso (Sated) promove uma Banca de Capacitação para artistas cênicos de Campo Novo do Parecis.

A Banca de Capacitação é uma exigência legal para todos os artistas que desejam obter seu registro profissional junto à Delegacia Regional do Trabalho (DRT) e poder exercer sua profissão com todos os direitos que a CLT prevê.

Os avaliadores da Banca de Capacitação serão Nestor Defletas, ator, diretor e contra-regra, presidente do SATED; Luciano Oliveira, bailarino; e Alicce de Oliveira, atriz e contadora de histórias.

A Banca de Capacitação acontece amanhã (22/02), a partir das 8h30, na EM 04 de Julho, onde serão avaliados dançarinos e atores de nosso município, e compreende:
  • Workshop de Legislação Trabalhista;
  • Prova escrita;
  • Prova prática;
  • Análise de currículo

quarta-feira, 19 de fevereiro de 2014

Consciência espacial na aula de Balé

Todo mundo sem­pre diz que o nosso espaço acaba quando começa do outro. Numa aula de bal­é isso não pode ser dife­rente, afi­nal, é pre­ciso se colo­car res­pei­tando o espaço do colega para que todos con­si­gam apro­vei­tar seu lugar sem atra­pa­lhar nin­guém, seja na barra, no cen­tro ou na diagonal.

Na Barra

Há dois pon­tos impor­tan­tes a serem obser­va­dos durante a exe­cu­ção de com­bi­na­ções na barra:

- O pri­meiro é ter cer­teza de que você não irá chu­tar nin­guém enquanto faz os exer­cí­cios. Se você tiver muito espaço, isso não será um pro­blema, mas em uma classe lotada é sem­pre uma boa ideia mover seu corpo em dia­go­nal para não acer­tar o seu vizi­nho. Logo, move-se o corpo para fora ao fazer os exer­cí­cios devant e para den­tro ao fazer exer­cí­cios der­rière.

- O segundo ponto a sali­en­tar tem a ver com o tipo de barra que tem na sala de aula. Se a barra for ­mó­vel, irá per­mi­tir que tenha alu­nos em ambos os lados simul­ta­ne­a­mente, neste caso, deve-se tomar cui­dado onde irá colo­car a sua mão.

No Cen­tro


Normalmente fica­mos orga­ni­za­dos em linhas, de frente para o espe­lho. O ideal é que essas linhas sejam inter­ca­la­das, assim todos pode­rão se ver no espe­lho e o pro­fes­sor poderá enxer­gar melhor.

Tente ficar o mais dis­tante pos­sí­vel das pes­soas que estão perto de você, em todas as direções.

Não se esconda! Tente não ficar dire­ta­mente atrás de alguém.

Escolha o seu grupo: Muitas sequên­cias no cen­tro são fei­tas em dois gru­pos, ou mais, depen­dendo da quan­ti­dade de pes­soas e tama­nho da sala. Se você sabe a sequên­cia, esco­lha o pri­meiro grupo, caso con­trá­rio, assista ao pri­meiro grupo para memo­ri­zar o exer­cí­cio e evi­tar contratempos.

Na Dia­go­nal


Quando for fazer o exer­cí­cio na dia­go­nal em duplas, ficar um mais pra frente e o outro mais para trás, em vez de lado a lado.

Se você está na frente de um grupo de três ou mais, avan­çar, para não sufo­car aque­les que estão atrás de você.

Nunca pare no meio ou volte, pode ser atropelado!

Se você é novo na sala, pro­cure per­ce­ber se as pes­soas já têm duplas ou gru­pos for­ma­dos para fazer os exer­cí­cios, assim como pre­cisa obser­var se eles sem­pre fazem os exer­cí­cios na mesma ordem, quem é o pri­meiro da fila, o segundo e assim por diante.

Por: Dryelle Almeida

terça-feira, 11 de fevereiro de 2014

Associação de Balé para Cegos Fernanda Bianchini


Patrocinado pelo Itaú Unibanco em 2014, o grupo de dançarinos da Associação de Balé para Cegos Fernanda Bianchini se apresenta no Auditório Ibirapuera em São Paulo no dia 14 de fevereiro, com um divertissement.

A Associação de Balé para Cegos Fernanda Bianchini, criada em 1995 pela fisioterapeuta e bailarina Fernanda Coneglian Bianchini Saad, é uma entidade sem fins lucrativos que busca a inclusão de deficientes visuais na dança. As aulas são gratuitas e disponibilizam diferentes modalidades, como balé clássico, sapateado, dança de salão, dança para a terceira idade, balé para adultos e música.

O divertissement é o termo usado para descrever uma grande variedade de obras seculares instrumentais e vocais, por solistas ou câmara. É uma espécie de entretenimento com música, atual proposta artística da Associação. A apresentação no Auditório conta com um balé clássico livre e partes dos balés de repertório Dom Quixote, A Bela Adormecida e O Quebra-Nozes.

Se você é de São Paulo ou vai estar por lá no dia do espetáculo você não pode perder! Compre aqui seu ingresso.

Dia: 14 de fevereiro de 2014
Horários: Às 21h
Duração: 90 min (aproximadamente)
Ingressos: R$ 20 e R$ 10 (meia-entrada)
Classificação Indicativa: Livre para todos os públicos

Nosso corpo se move... Nossa alma dança!

O francês é a língua internacional do Balé

A gente chega no balé e logo se depara com um monte de palavras que a gente nunca ouviu falar na vida! Todos aqueles passos são falados em outra língua. Fica a dúvida: É mais fácil a gente aprender francês do que traduzir todos esses termos? A resposta é sim! É mais fácil a gente aprender, porque ficamos por dentro do balé universal. Você pode fazer aula em qualquer lugar do mundo e saberá o que está acontecendo. É importante procurar o que esses nomes significam, isso te ajudará entender como fazer os passos e os porquês da técnica.


Resolvi falar sobre isso e encontrei esse texto que diz bem sobre o assunto:

"No balé, a maior parte dos termos técnicos são mencionados em francês. Por isso, para os alunos e alunas, as primeiras aulas teóricas ou práticas podem se tornar um paredão por desconhecimento da língua francesa.

Mas aquilo que parece uma dificuldade maior acaba se transformando em uma facilidade maior, pois durante a evolução da sua educação ou até mesmo da sua carreira, quando deseja e pode dirigir o seu aprendizado para o exterior, todos poderão seguir as aulas ou os comandos dos ensaios, por que a língua usada continuará a ser o francês.

Os professores em qualquer parte do mundo, usam os mesmos termos em francês. Isto é, o francês é a língua internacional do Balé”
Fonte: Apostilas de ballet, via Mundo Bailarinístico